오늘은 영화 ‘노인을 위한 나라는 없다’를 포스팅해보려고 합니다. 이 작품은 단순한 범죄 스릴러 영화를 뛰어넘어 전환기에 선 시대에서 인간성과 정의가 어떻게 붕괴되어 가는지 세밀하면서도 냉혹하게 그려낸 작품입니다. 코맥 매카시의 동명 소설을 원작으로 하며, 작품은 인간이란 존재에 대해 근본적인 질문을 던집니다. 오늘은 이번 작품을 노인을 위한 나라는 없다 정의, 시대극, 붕괴된 세계라는 주제를 가지고 이야기를 해보도록 하겠습니다.
노인을 위한 나라는 없다 정의
노인을 위한 나라는 없다 정의가 무너져 내린 세상 속 베트남 참전 용사 르웰린 모스가 어느 한 사막에서 200만 달러를 발견 후 이를 차지하면서 시작됩니다. 그 후 무자비한 청부업자인 안톤 쉬거가 그를 쫓고, 또 그런 악인을 쫓는 주인공 노년의 보안관 에드 톰 벨이 등장합니다. 평생을 법과 도덕을 믿고 살아가던 벨은 무너져가는 세상 앞에서 무력감을 느끼게 됩니다. 폭력과 악이 지배하는 세상 속에서 영화는 오히려 도덕과 정의, 질서의 상징이었던 ‘노인’이 설 자리를 잃은 현대 사회를 비유적으로 표현해 냅니다. 벨은 보안관으로 범죄자를 찾아다니며 지내는데, 특히 그가 계속해서 쫓는 범죄자인 안톤 쉬거를 결국 잡지 못합니다. 주인공인 벨은 총을 들고 있지도 않고, 또한 적극적으로 개입해 범죄자를 찾아 나서지도 않습니다. 언뜻 보면 패배자처럼 보일 수도 있지만 그는 사실 세상이 너무 많이 바뀌어버렸음을 직감하고 받아들이고 있던 것입니다. 반면 벨이 계속해서 쫓는 범죄자 안톤 쉬거는 그 어떤 감정적 동요도 없이, 동전 던지기로 사람의 생사를 결정해 버리며 논리나 윤리 또한 통하지 않는 절대악 같은 존재로 묘사됩니다. 이런 그를 쫓던 벨은 결국 여태껏 자신이 살아왔던 시대가 막을 내렸다는 것을 인정하게 되며, 이러한 장면들을 통해 영화는 이제는 노인들 세대가 살았던 이전의 세상은 없어졌기에, 그들이 살 수 있는 시대는 더 이상 없다고 말해줍니다. 이런 내막 속에 영화 제목인 ‘노인을 위한 나라는 없다(No Country for Old Men)’는 단순히 나이 든 세대를 소외시켜 그들이 설 나라가 없다는 의미에서 지어진 제목이 아니라는 것을 알 수 있었습니다. 이번 작품은 일반적인 세대 간 갈등이나 시대착오적인 관점을 넘어서서, 질서와 정의라는 나라의 기반이 무너져 내리고 있음을 경고하며 동시에 인간성이라는 주제에 대해 깊이 있게 생각하게 만들어 주는 영화입니다.
시대극
시대극을 나타낸 이번 작품은 전통적인 서부극 장르이면서도 현대적 변형을 기반으로 한 작품입니다. 황량한 텍사스 국경 지대를 영화 장면을 통해 나타내며, 옛날 카우보이 모자를 쓴 인물들이 등장하기에 고전적인 서부극인가 했지만, 여러 가지 현대적 요소를 끼워 넣어 그러한 전통을 뒤집는 영화였습니다. 선한 마음을 내면에 가지고 있지만, 개인적인 탐욕으로 돈을 훔친 모스와 절대적인 악인 안톤 쉬거와 그를 쫓는 노년 보안관 벨이라는 주인공들의 스토리와 시대극을 바탕으로 무너져버린 세상 속 악이 난무하는 절망적인 세계에 대한 메시지를 전달해 줍니다. 처음 주인공이라 느꼈던 모스는 극 중 비극적으로 세상을 떠나게 되고, 악역인 안톤 쉬거는 반대로 끝까지 살아남기에 정의는 무너져 내렸음을 다시 한번 상기시켜 주며, 이런 일련의 과정들을 지켜보는 벨 또한 이 모든 폭력과 변화에 무력감을 느끼며 은퇴를 고민합니다. 옛날엔 총도 차지 않고 일했다는 말을 내뱉은 벨은 과거를 그리워하게 되지만, 더욱 잔혹해진 폭력과 범죄, 그리고 사건이 터질 때마다 한발 늦게 도착하던 그는 더욱 무력감에 빠지게 됩니다. 이런 그의 모습에서 그가 더 이상 시대를 따라가지 못함을 상징하기도 합니다. 벨이 마지막 장면에서 꿈에 대해 말하는 장면은 그의 내면이 완전히 무너졌음을 보여주기도 합니다. 이렇듯 암울한 전개 속에 서부가 상징하던 자유와 법의 실현이라는 가치는 더 이상 존재하지 않음을 나타내면서 세상은 더 이상 정의로운 영웅이 악을 처단하는 나라가 아니라, 이해할 수 없는 폭력과 절대악들이 지배하는 세상이 되어버리고 맙니다. 영화의 특이한 점은 다른 영화와는 달리 배경음악이라던지 장면들에 걸맞은 노랫소리가 존재하지 않고, 오로지 뚜렷하게 들리는 소리는 격한 총소리와 뚜벅거리는 발자국 소리들 문 여는 소리 등으로 채워져 있기에 영화를 보는 내내 극한의 긴장감을 유도하며, 참혹한 현실세계에서 아무것도 하지 못하는 이들의 무력함을 더욱 생생히 전달해 줍니다.
붕괴된 세계
붕괴된 세계는 이 영화의 정말 핵심적인 주제 중 하나입니다. 악인이 넘쳐나고, 각종 사건 사고들이 끊이지 않는 암울한 세계 속에서 악인 안톤 쉬거를 통해 이런 절망적인 세상을 더욱 각인시킵니다. 자신의 원칙에 따라 감정을 배제한 체 행동하는 쉬거라는 캐릭터를 통해 영화는 단지 도덕이나 정의에 한해 이야기하지 않고, 인간 존재 자체에 대한 근본적인 불신과 불안을 이야기합니다. 영화 속 잔인한 장면들이 따로 존재하지 않아도 공포스러운 점은 아마도 더 이상 이런 세계 속에 어떠한 희망이나 기대도 할 수 없으며, 더 이상 무엇도 예측할 수 없다는 점이 아닐까 싶습니다. 시거의 존재를 통해 불확실한 미래와 무질서 속 비극적인 세상을 나타내며, 과거의 꿈에 젖어있는 무력한 벨을 통해 과거의 모든 질서가 무너졌음을 시사합니다. 노인을 위한 나라는 없다는 제목처럼 옛날 세대들의 안전한 나라와 구시대의 가치관은 더 이상 세상에 남아있지도, 유효하지도 않음을 나타내고, 변해버린 세상이 인간에게 어떤 악영향을 미치는지 다시 한번 보여주게 됩니다. 등장인물인 르웰린 모스는 선을 추구하지만 결국 유혹을 이기지 못하고 끝을 맞이했으며, 안톤 쉬거는 대표적인 악을 상징하는 인물이지만 마지막 교통사고를 당하는 장면을 통해 그마저도 결국 불확실한 세계 앞에서의 무력감을 나타냅니다. 또, 에드 톰 벨은 구시대의 표상이지만 결국 시대의 변화 앞에 무력감을 느끼고 사라져 가는 모습을 비추어 결국 영화는 관객들에게 과연 현대 사회에서 존재하는 선과 악은 무엇인지, 과거의 가치관은 여전히 유효한지 묻습니다. 세상이 바뀌었다는 걸 깨닫지만, 변해버린 세상 속 아무것도 할 수 없는 무력한 노인의 시선으로, 영화는 오늘날 우리가 살고 있는 현실을 조용히, 그러나 강력히 비추고 있습니다. 이해할 수 없는 시대를 살아가는 우리에게, 이 영화는 하나의 경고장이자 깊은 성찰의 기회를 제공해 주며, 현대 사회의 본질적인 불안함에 대해 이야기합니다.